Я начала и славно закончила живопись в 90-х годах. Почему закончила - на то было масса причин. (Галерею можно смотреть здесь http://2a.ru/anna/index.shtml#gallerys )

Живопись для меня - нечто сакраментальное. РОсписи тканей, вышивка, вязание и что угодно еще - малые вещи, потому что тут можно подумать, попробовать то или это, уйти и вернуться. ЖИвопись же - део другое.  Я начинаю и заканчиваю картину за 1 раз. Если видение пропадает - рука не возвращается к теме и лучше не продолжать.  Если нет прямого видения, я не начинаю. Если впридачу нет сил - его удержать (непрерывная концентрация 3-8 часов, без перерыва) - сначала надо аккумулировать эти силы, освобождаясь от мелких дел и проблем. Одним словом, хотя я не понимаю как можно писать картину (книгу) год, все же признаю - процесс экстраординарный и магический от и до.

Итак, я вернулась. Это мое подлинное занятие. Мама раскрыла запасы и нашла там изумительно плотную хлопковую ткань, а также еще одну, которой они намеревались пользоваться на даче. Эти ткани попали ко мне. Как вы понимаете - здесь и остались.А Бог послал мне 2 огромные рамы, так что час пробил и надо было начать.

Я пишу акрилом по ткани в технике акварели. Это значит, что единожды положив мазок, его нельзя закамуфлировть или прикрыть, невозможно нанести следующий поверх, и как в игре Го, каждое движение бесповоротно. (В масле и маслообразном акриле просто насладываешь сверху другой мазок, и так хоть 20 слоев, можно переписать картину сначала, этапами, по диагонали, кусками - а потом через 300 лет ее просветят рентгеном и защитят диссертации. Почитайте исследования картин Рембрандта, например - это интересно как детектив. На моих же этого не дано).

Жидкий акрил и беличья кисть - вот мои инструменты. В прошлой жизни я, очевидно, была китайским каллиграфом, так как вся живопись идет через линии контура. Их задает кисть. Я не выношу деи набросков, карандашных прикидок и эскизов - тоже видна китайская стать. Они постулировали, что живопись - это концентрированное единение природы, души и кисти, выплеснутое в один момент. Нужно знать сердцем то, что сейчас будет оживать, какие уж тут  наброски! И, повторюсь, ни одну линию нельзя удалить - если ты несовершенен - один такой штрих внесет в картину неудаляемый и вечный разлад. Впрочем, хватит пока философии.

Пока я начала цикл о страстях человеческих и искаженном внутреннем мире. Делаю это, дабы пришпилить невроз к полотну и выдать правду лицом. Возможно, это станет иллюстрацией для одной из будущих книг.  Каждая картина цикла - как кусочек мозаики. Я знаю ее расшифровку, но название будет дано только в самом конце.